这场戏的主要演员们，正由昂德牵头，在每一遍的走位中真切体会，更加深入地了解情绪点的起承转合，有问题就提出来，集思广益，精益求精，讲戏的任务不再被紧抓于导演一人手中，而是被分权至所有人。

最终效果甚至远胜于有完整体系的剧本。

这便于所有演员吃透自己的角色，使得他们自由发挥时不会太过跳脱，也不会太过被束缚，这其实是最大程度地激发了演员的创作欲。

这样无疑是理想的，却也会被认为是缥缈的。

无论何种方式，其本质都是尊重作品和用心制作。

不仅是中国，哪怕放眼世界，影视作品都是没法这样拍摄的，一则剧组人员众多，利益牵扯繁琐，时间就是金钱，二则也没有导演愿意做这种出力不讨好的活计，成为投资商眼中浪费胶卷的笨蛋和阻挡财路的麻烦。

于是整个剧组都被进度裹挟，结束后再迅速投入到下一段进度。

周而复始，陷入烂作横生的恶性循环中。

面对梅琳达和盖里森的提问，昂德显得尤为耐心。他不会直截了当地告诉提问者具体的答案，而是循循善诱，启发对方尽可能说出自己的想法，哪怕是再杂乱无章，昂德总能拎出清晰的一条线。

额前的一缕发丝落下来，昂德想都没想，习惯性地抬手便撩了上去，手指还未从发根处抽离开，就听到不远处的妆造师近乎绝望的哀嚎声，“昂德！手别再动了！我好容易做好的发型！”

昂德仿佛如梦初醒，赶紧以最快速度收回了手，摸着鼻尖，笑得一脸无辜，眼巴巴望着怒火中烧的妆造师飞奔过来，一边说着抱歉一边用双手扶住妆造师的肩膀，轻轻晃着以求得原谅。

妆造师再是做恐吓状，也还是任劳任怨。